摄影漫谈——我的摄影观

1、摄影是什么？

也许，在许多人看来：在相机里装上胶卷，然后取景、对焦、构图和测光，最后“喀嚓”一声按下快门，大概这就是所谓的“摄影”了。

我的理解要相对复杂一些。我个人认为：

摄影表面上是一种技术活动，一种艺术行为，甚至也可以是一种社会行为，但摄影的精神本质是一种个体的心灵活动，是摄影者与自然的心灵交流，与人和社会的心灵交流，也是摄影者自己与自己的心灵对白和心灵体验。

不管摄影者自己意识到没有，有恒久魅力的东西永远在他心灵深处，而不一定是在他拍摄的作品本身的表面。

与摄影作品本身所记录的客观影像相比较，摄影者在作品中所融入的主观情感色彩往往更加耐人寻味。

摄影一般可以具有个体性质和社会性质的双重属性，但是，强调或选择的侧重点不同，摄影意义也不同，所产生的作用和影响也不同。

人的经历和认识的不同，会导致不同的世界观和价值观，进而导致不同的摄影观，以及不同的摄影目的和定位。

2、为何摄影？

摄影的目的具有多样性。这决定了摄影的内容和形式也具有多样性。无论摄影技术或摄影艺术，种类门派繁多。

因此，摄影世界是丰富多彩的，不存在统一的审美情趣或评判标准，是仁者见仁，智者见智，各取所需。“艺术无定论”，这句话是有一定道理的，虽然一些学究们可能不以为然。

摄影艺术，总体上是以感性成分居多，但是也不乏理性因素。

摄影者参加摄影活动，多一些理性思考是有好处的。毕竟摄影是一项相当花钱的奢侈活动，搞不好的话会成为一个沉重的负担，反受其累。

从我个人的摄影经历来看，我认为摄影者有必要搞清楚“为何摄影”这个关键问题。

它涉及到对“摄影是什么”的正确认识问题，它涉及到对摄影目的和摄影任务的准确定位问题，它也涉及到对摄影器材的准确选择和投资购买问题。

说得更大一点，它还涉及到对人生意义的认识问题和今后人生的走向问题。一旦真正喜欢上摄影，摄影对人生的影响是极其巨大的，通常仅次于原先职业对人生的影响。由此可见，摄影魅力之巨大，摄影影响力之巨大。

每一个真正爱好摄影的摄影者可能迟早都会面对这个问题，早一点搞清楚要比晚一点搞清楚更好，可以少走许多弯路，避免盲目摄影或盲目选购摄影器材。

我对这个问题的认识上曾经走过很大的一段弯路，从开始摄影到现在，这些年来通过不断的实践和反思，到现在才总算有些眉目了。

我认为，每个人的摄影目的是不同的，或者，至少是有一些差异的。而且，随着实践和思考的不断深入，摄影目的是可能会发生变化的，在不同的摄影阶段上可能会有不同的摄影目的。

撇开摄影的各种表面的具体形式，摄影目的可以有许多类型。例如：为解愁或快乐而摄影，为人文或自然而摄影，为职业或名利而摄影，等等。

有许多人纯粹只为兴趣或爱好而摄影，仅仅是喜欢而已。一般以自娱自乐或共同娱乐为目的，是为快乐而摄影。这是普通摄影爱好者的主流表现形式，喜欢拍什么就拍什么，拍摄题材广泛而随意，但都属于一般性的拍拍而已，一般不带有功利性的目的，或者功利性目的不强烈。这是摄影的初级入门阶段。

长期停留在摄影的初级入门阶段，对于大多数摄影爱好者而言，是一件好事，而不是一件坏事。

因为，在摄影的初级入门阶段，摄影目的比较浅显单纯，而且对于摄影器材的要求不高，甚至很低，只要有一台照相机就可以了，无论是胶片相机还是数码相机，也无论是傻瓜相机还是单反相机，只要相机功能正常，能够记录影像就可以了，经济负担较小，而获得的乐趣较多。

然而，在普通摄影爱好者中，会有一部分人不满足于停留在摄影的初级入门阶段，会被摄影魅力所征服，而陶醉于摄影的乐趣中。这些人希望进一步提高自己的摄影水平，而且摄影兴趣会出现分化，逐步转向一般摄影与专题摄影相结合的形式，并逐步进入摄影发烧友的行列。这是摄影的发烧阶段。

在摄影的发烧阶段，表面上看起来，对摄影的认识有了提高，摄影“层次和水平”也有了提高，但是，实际上发烧阶段是最盲目的，也是最容易被误导的。摄影者在发烧阶段是最“糊涂”的，就和“发烧病人”差不多，无论在摄影活动中，还是在摄影器材的升级换代过程中，常常会做出一些让正常人难以理喻的事情来。对于摄影采风是乐此不疲、以苦为乐，对于摄影器材升级是一掷万金、不遗余力，对于各种摄影比赛是“积极参加、盲目投稿”。

可谓：乐坏了杂志社，喜坏了图片社，笑坏了器材商。

在发烧阶段，虽然“快乐摄影”的目的仍然存在，甚至还有所加强，但是，往往找不到明确意义上的摄影目的，从众和攀比的特点非常明显，而且心浮气燥、好大喜功、急功近利的特点也非常明显。经济负担的显著加重，则会带来很多烦恼和痛苦。发烧阶段，通常也称为“中毒”阶段，发烧越厉害，“中毒”也越深。在这个发烧阶段，即便是经济实力雄厚的发烧友，也会面临许多困惑不解的问题。

摄影发烧友全面出击，纷纷转战南北，摄影领域和题材往往包罗万象，无所不拍，涉及民俗、风光、人像、花草虫鸟和各种动物，乃至新闻、纪实，甚至商业广告和商业图片等等。

在发烧阶段，开始逐步追求和提高影像质量，这本来是件好事，但是由于摄影目的不够明确，导致无论在摄影题材选择和摄影器材选择上都有较大的盲目性，对于摄影结果的用途考虑也有很大的盲目性。

什么都拍，有可能导致什么都拍不好，投入越大，往往是产出“垃圾”也越多，所谓的“大片、好片”却并不多，在时间、精力和金钱上的无谓浪费是非常惊人的。

因此，发烧阶段是越短越好，越短损失就越小。

遗憾的是，大多数发烧友都是“一路高烧”，发烧时间都不算短。主要原因是：大多数发烧友初入摄影圈，往往都缺乏名师或有经验过来人的全面深入的正确指点，对摄影有关的事情接触了解范围十分有限，对摄影独立理性思考的深入程度也往往不够，一知半解，对于摄影圈中的一些误导信息往往难以正确辨别，往往是先入为主或者是自己一个人在那里“瞎折腾、瞎摸索”，热情越高，偏执程度越厉害，有时也难免把谬误当真理。

发烧友在发烧阶段的后期，由于经济支出和经济负担巨大，甚至到了“伤筋动骨”的地步，才会“痛定思痛”，开始反思摄影理念和摄影意义，开始理性地思考自己的摄影目的和摄影定位问题，开始从自己的实践经验教训中领悟和得出真知灼见。对于经济实力雄厚的发烧友而言，在这个时候往往同样会思考自己的摄影目的和摄影定位问题，其中的一部分人会转向更多地追求精神层面的东西，而另外一部分人则会转向更多地追求物质层面的利益回报。

通常，一部分发烧友“退烧”后会收缩摄影范围，有重点地选择自己最喜爱的摄影领域和题材继续发展下去，“术有专攻”，成为资深业余摄影师；还有一部分发烧友会进入职业摄影师的行列；当然，也会有一部分发烧友重新回归到普通摄影爱好者的行列。

成为资深业余摄影师或职业摄影师，意味着进入了摄影的高级阶段。

在摄影的高级阶段，最大的特点是摄影目的和摄影定位已经趋于明朗或比较明确，其次是摄影技术水平或艺术水平通常都达到了高于普通摄影爱好者的水准，甚至专业水准。

在明确了自己的摄影目的和摄影定位问题后，摄影活动才能够进入理性和良性的发展轨道上来。

如果以利益原则做区分的话，则摄影目的一般可以分为非功利性的和功利性的两大类。

普通摄影爱好者基本上是不追求经济利益回报的。

摄影发烧友的摄影动机比较复杂和多样化，其摄影目的难以一言以蔽之。

而资深业余摄影师可能会追求一定程度的经济利益回报，将爱好和利益进行适当的结合和平衡。当然，有些经济条件宽裕的资深业余摄影师，往往有其他方面的固定职业和稳定收入，可能仍然视摄影为一种生活中的一项特殊爱好，而非获利工具。

至于职业摄影师是以摄影谋生的，许多职业摄影师最终都是以追求利益为主要的摄影目的之一。只有少数职业摄影师可能会例外，例如一部分社会责任感强和敬业精神强的新闻纪实摄影师，特别是战地摄影师，这些摄影师，就其个人的摄影目的而言，有时可能并不是为了经济利益。当然，这不是绝对的。

因此，搞清楚“为何摄影”是非常重要的。

对于普通摄影爱好者，摄影只是“随便玩玩”，一般都玩的不大，也不会带来什么大问题。付出代价不大，得到的乐趣是超值的。

对于职业摄影师，摄影是“吃饭的家伙”，那不是一般的“随便玩玩”，而是一种职业生计，服务于雇主或客户，目的性非常明确，只要服务方法和摄影水平到位，一般也不会有太大问题。付出和回报一般是相对协调的、呈合理比例的。

对于摄影发烧友和资深业余摄影师，则比较特殊，摄影既不是“随便玩玩”，也不是“吃饭的家伙”，若把握不好，就会显得“不太正常”。如果摄影目的和摄影定位问题不明确，玩了半天都不知道玩什么或该玩什么，那就很容易出问题，误入歧途，追波逐流。付出代价很大，得到的乐趣也可能是挺大的，但是其它形式的回报与付出代价之间却是不协调的、不呈合理比例的。长此以往，就可能难以为继。

我个人认为，摄影这东西，要么就“随便玩玩”，别把它太当一回事；要么就认认真真地把它当做一件很重要的事情来做，尽可能做好，并争取做出名堂来，争取做到第一流的水准。

总之，不能把摄影搞成一个不伦不类的事情，也不要把摄影搞成一个“高不高、低不低”的事情。

而“高不高、低不低”正是摄影发烧友的最形象写照。

全社会中，一个庞大的摄影发烧友队伍，对器材商、杂志社、图片社和其它一些相关利益团体或个人十分有利，所以他们可能会极力“塑造”和扩大这个队伍，有些时候可能会有“误导”的嫌疑。各种冠冕堂皇说辞和形式的背后，实际上总有两个字在游荡：利益。但是，这种“利益”，仅仅是一小部分人的利益，而不是广大摄影发烧友的真正利益。所以，要小心警惕，谨防上当。

做一个摄影发烧友，通常对于摄影者本人及其家庭而言可能并没有什么太大好处，对于经济拮据者，其弊端却显而易见，即：严重地浪费时间金钱，只见投入，不见产出。

经济条件拮据的摄影发烧友应该“迷途猛醒”。“迷途猛醒”并不是说“收手不搞摄影了”，也不是说“不再花钱了”，而是说“要量力而行、让花钱摄影能够物有所值”或者“充分体现知识产权的应有价值”，再或者，干脆回归普通摄影爱好者行列。

摄影发烧友非常喜欢摄影，而且已经远远超过了“随便玩玩”的程度，摄影已经成为其人生的一部分。但是，做一个没有明确摄影目的的发烧友，会浪费大量的时间金钱，这种情况显然不应该一成不变地再继续下去了。因此，应该有所思考和抉择，选择一条适合自己情况的可持续的发展道路。

例如，我的打算是：哪天解甲归田后，先把工作和生活的基本问题解决好，然后再用业余时间去做一名能够达到优秀摄影师水准的大画幅风光摄影师。退休后，没有什么负担了，就可以把主要精力用在摄影方面，既能够获得摄影乐趣，老有所乐，而且在运气较好或有人愿意购买这些风光图片时，也能够在一定程度上获得一些合理合法的经济利益回报，形成良性循环，这对个人、家庭和社会都有益处。这就是我未来的主要摄影目的和摄影定位。

我的判断是：有个性特色的优秀风光摄影作品，甚至中庸而富有自然之美的风光摄影作品，在任何时候都是受到社会大众普遍欢迎的，大画幅胶片摄影的同类作品，市场竞争容量较大，受数码影像作品的冲击程度相对较小，并与中小画幅胶片影像作品拉开了质量上的巨大差距，商业前景仍然看好。而且，数码影像作品越是流行，大画幅胶片影像作品的地位和品位档次越高。大画幅胶片影像作品的细腻色彩层次过渡和再现能力，以及影像特有的自然质感和魅力，是任何数码影像都难以企及的（至少相当长一段时期内可能是如此），如同电影和电视的差距，各有各的市场定位。

大画幅摄影，神定气闲，悠然自得，天人合一，活到老，拍到老，其乐融融也。如果搞得好的话，其利也润润也。当然，在许多情况下，风光摄影是一件需要吃苦的事情，甚至需要特别能吃苦，只不过苦中自有一番乐趣，而这种乐趣正是精神动力源泉之所在。此外，也不应该急功近利，凡事顺其自然，水到渠成。

对于目前尚处于发烧阶段的影友们，我的参考性建议是：应该尽快明确自己的摄影目的和摄影定位，走一条适合自己情况的和有自己特色的摄影之路。

此外，我个人还认为，对于摄影发烧友，没有必要过早过多地参加各种摄影赛事。

在某种程度上，目前社会上的不少摄影比赛评奖活动是存在一些问题的，而且往往掺杂了很强的功利性目的和商业目的。对此需要有一个清醒的认识。当然，如果组织者和参赛者都追求这种目的，各取所需，只要合理合法，也是无可厚非的。

摄影者参加或不参加此类的活动，完全取决于摄影者本人的摄影目的和意愿，以及自己的条件和情况。

但是，需要指出的是：摄影者应该尽量避免盲目参赛，也无需把能否获奖视为衡量自己摄影技艺水平的主要尺度，以免陷入误区。

就我个人观点而言，参赛获奖固然算是一件可喜可贺的好事情，但是，如果一味片面强调把参赛获奖当做主要的摄影目的，那就未必是一件好事情了，并不可取。

事实上，对于普通的摄影爱好者或发烧友，只要自己满意就行了；只有职业摄影师，才有一定的必要性去获得社会的认可。

即便对于职业摄影师，获得社会认可的途径和方法也是多种多样的，参赛获奖也不过是其中的一种形式而已。事实上，有些职业摄影师也只是偶尔参加摄影赛事，甚至根本不屑一顾，从不参加，在商业摄影领域里这种情况更为普遍，因为他们是明白人，很清楚自己的摄影目的和摄影定位是什么，很清楚自己的摄影乐趣和利益是什么，也很清楚应该通过何种合乎情理、逻辑和市场需求的规则来达到目的。

3、结论

摄影发烧友，应该选择一种比较恰当的指导思想，来指导自己的摄影行为，逐步走向理性和成熟。

普通摄影爱好者，因为不把摄影这玩意儿真正当一回事，仅仅是娱乐消遣而已，所以可以“随便玩玩”，甚至“随便瞎玩”都可以。

但是，摄影发烧友，因为已经把摄影这东西挺当一回事，所以不应该“随便瞎玩”，而应该适当地强调其目的性和定位。